Вчера мы с Илюшкой ходили в Большой дворец слушать музыку.
Впечатлений масса и разные.
И от дворца, и от концерта, и от Илюхи.
Дворец очень богатый и очень смешной. Все кассы и вход в музей в подвале, спуск в который по эскалатору. Это этаж минус первый.;)
Там все в мраморе - красном в раздевалке, кремовом с искрой на лестнице.
Лифт там стеклянный и скоростной. Лестницы винтовые, поэтому по ним занятнее спускаться, чем подниматься.
На третьем этаже нас встретила экспозиция каких-то странных то ли муляжей, то ли скульптур под стеклами.(Опять красный мрамор с прожилками в облицовке, кажется, каррарский, темное лаковое дерево.)
Присмотрелись - это выставка муляжей тортов и парадных блюд екатерининской эпохи. И буфет с развесистым рогом изобилия, из которого сыплются пирожные, то ли "Екатерининский", то ли "У Потемкина", довольно забавно назывался. Запах отличного кофе.
Почему пишу про буфет? Чтобы попасть в наш зал, надо было промаршировать прям через него.:) Такое устройство.
Но нам повезло! Концерт был в Казаковском зале, поэтому бахил нам не дали, а те, кто шли на постоянную экспозицию, наряжались как к стоматологу или просто в учреждение.
Нырнув в боковую дверь, мы оказались в концертном зале, который следовало пройти насквозь, потому что наш был следуюшим смежным.
Анфилада такая.:) В 18 в. было модно.
Зал был довольно комфортный, несмотря на странную полуготику-полубарокко на потолке. И стулья нормальные.
И акустика. Без громоподобия как на стадионе, но и без необходимости в микрофонах.
Лучшей рекламой ансамблю старинной музыки "La Campanella" мождет служить то, что расходившиеся после концерта зрители и на третьем, и на первом этажах, и на улице выискивали его афиши.
Это были явно местные, причем разного умственного и культурного уровня.
Программа была экстра. Причем все. Во-первых, концертные номера были организованы по историческому принципу, причем начиная с древнегреческого танца.
(Думала, что отстой, так вот, ничего подобного. Ничего сопливого, но и разнузданного тоже.)
В промежутках руководительница вкратце характеризовала эпоху, рассказывала про музыкальные инструменты.
Граждане, особенно реконструкторы, это шанс увидать своими глазами псалтериум, ирландскую арфу, чарангу, фидель, виотту. И услышать, как они звучат в почти профессиональном исполнении.
Кстати, клавишные это совсем недавнее. Поправьте меня, по-моему, 16-17 век, не раньше; до того исключительно струнные, ударные и духовые.
Дети, от 6-10 до лет 16-17, были наряжены в исторические костюмы.
Глаз не отвести от пажеских нарядов - синий с белым, вишневый с черным, золотой с зеленым.
Девушки были прямо обряжены по иллюстрациям с рукописей.
От босоножеских костюмов бродячих танцовщиц до почти новогодних костюмов инфант с глазетом и позументами, высоченными воротниками.
Костюмы, как сказала в антракте ДДодо, шила мастерская, которая специализируется на исторической одежде, причем у нее почти ламановская слава. Кажется, имя основательницы Любовь Морозова. Обшивает она также и Пугачеву.
Выступали, по очереди солируя, старшие, 13-16 лет.
Мелкие сидели, свеся ноги на краю рампы и выбегали на сцену, когда был их черед.
Я увидала мавританский танец. Павану. Хоту. С фигурами, по-нормальному, а не по-балетному. Чакону, кстати, танцуют.
Любопытно, что большинство мелодий было смутно знакомо. Ддодо улыбнулась, и сказала, что темы и мотивы берутся и обрабатываются, конечно, при постановках и экранизациях соответствующей эпохи.
Вы знаете, концерт назывался "Осень средневековья", вроде как музыка предвозрожденческая или Возрождения.
Так вот! Культура там была действительно карнавальная и беситься и веселиться средневековые умели похлеще наших разминок в унылых топтаниях и вегетарианских обнимушках под водянистоэ.
Это и было веселее, и явно чувственнее, и энергичнее, и четче по движениям. Хотя во время танцев партнеры держали хорошую дистанцию.
Нам джаже показали кусочек комедии дель арте, причем солировыал во втором отеделении почти все время один и тот же паж. Очень артистичный.
(Потом, после общего выхода на поклоны, посмотрела его фамилию. И удивилась, и не удивилась. Боже мой! У мальчика фамилия Садовский! А ведь эта артистическая династия еще со времен М.Щепкина! Ну, может, и совпадение, но слишком он для этого совпадения плавно входит в роли.)
Никаких следов уныния и утомительных китайских церемоний.
Первое отделение мне испоганил Илья.
БОльшую часть времени он прикалывался, вертелся, тосковал, тянул рукава.
Я представляла собой помесь Медеи и Лаокоона. Навсегда благодарна мужику, сказавшему "закрой рот", потому что все второе действие мущина 8 лет сидел тихо.
Он, конечно, прикалывался. Но поскольку второе действие уже была музыка 15-18 века, более знакомая, и он узнал привычное и успокоился.
Всем понравилось ОЧЕНЬ. Причем мне так, что были сделано два вывода.
1.Выступления ансамбля буду отслеживать и еще пойду.
2.Отчасти в педагогических целях, если сложатся обстоятельства, пойдем на "Аптекаря" Гайдна. Опера комическая.
Я бы и на "Волшебную флейту" сходила еще.
Впечатлений масса и разные.
И от дворца, и от концерта, и от Илюхи.
Дворец очень богатый и очень смешной. Все кассы и вход в музей в подвале, спуск в который по эскалатору. Это этаж минус первый.;)
Там все в мраморе - красном в раздевалке, кремовом с искрой на лестнице.
Лифт там стеклянный и скоростной. Лестницы винтовые, поэтому по ним занятнее спускаться, чем подниматься.
На третьем этаже нас встретила экспозиция каких-то странных то ли муляжей, то ли скульптур под стеклами.(Опять красный мрамор с прожилками в облицовке, кажется, каррарский, темное лаковое дерево.)
Присмотрелись - это выставка муляжей тортов и парадных блюд екатерининской эпохи. И буфет с развесистым рогом изобилия, из которого сыплются пирожные, то ли "Екатерининский", то ли "У Потемкина", довольно забавно назывался. Запах отличного кофе.
Почему пишу про буфет? Чтобы попасть в наш зал, надо было промаршировать прям через него.:) Такое устройство.
Но нам повезло! Концерт был в Казаковском зале, поэтому бахил нам не дали, а те, кто шли на постоянную экспозицию, наряжались как к стоматологу или просто в учреждение.
Нырнув в боковую дверь, мы оказались в концертном зале, который следовало пройти насквозь, потому что наш был следуюшим смежным.
Анфилада такая.:) В 18 в. было модно.
Зал был довольно комфортный, несмотря на странную полуготику-полубарокко на потолке. И стулья нормальные.
И акустика. Без громоподобия как на стадионе, но и без необходимости в микрофонах.
Лучшей рекламой ансамблю старинной музыки "La Campanella" мождет служить то, что расходившиеся после концерта зрители и на третьем, и на первом этажах, и на улице выискивали его афиши.
Это были явно местные, причем разного умственного и культурного уровня.
Программа была экстра. Причем все. Во-первых, концертные номера были организованы по историческому принципу, причем начиная с древнегреческого танца.
(Думала, что отстой, так вот, ничего подобного. Ничего сопливого, но и разнузданного тоже.)
В промежутках руководительница вкратце характеризовала эпоху, рассказывала про музыкальные инструменты.
Граждане, особенно реконструкторы, это шанс увидать своими глазами псалтериум, ирландскую арфу, чарангу, фидель, виотту. И услышать, как они звучат в почти профессиональном исполнении.
Кстати, клавишные это совсем недавнее. Поправьте меня, по-моему, 16-17 век, не раньше; до того исключительно струнные, ударные и духовые.
Дети, от 6-10 до лет 16-17, были наряжены в исторические костюмы.
Глаз не отвести от пажеских нарядов - синий с белым, вишневый с черным, золотой с зеленым.
Девушки были прямо обряжены по иллюстрациям с рукописей.
От босоножеских костюмов бродячих танцовщиц до почти новогодних костюмов инфант с глазетом и позументами, высоченными воротниками.
Костюмы, как сказала в антракте ДДодо, шила мастерская, которая специализируется на исторической одежде, причем у нее почти ламановская слава. Кажется, имя основательницы Любовь Морозова. Обшивает она также и Пугачеву.
Выступали, по очереди солируя, старшие, 13-16 лет.
Мелкие сидели, свеся ноги на краю рампы и выбегали на сцену, когда был их черед.
Я увидала мавританский танец. Павану. Хоту. С фигурами, по-нормальному, а не по-балетному. Чакону, кстати, танцуют.
Любопытно, что большинство мелодий было смутно знакомо. Ддодо улыбнулась, и сказала, что темы и мотивы берутся и обрабатываются, конечно, при постановках и экранизациях соответствующей эпохи.
Вы знаете, концерт назывался "Осень средневековья", вроде как музыка предвозрожденческая или Возрождения.
Так вот! Культура там была действительно карнавальная и беситься и веселиться средневековые умели похлеще наших разминок в унылых топтаниях и вегетарианских обнимушках под водянистоэ.
Это и было веселее, и явно чувственнее, и энергичнее, и четче по движениям. Хотя во время танцев партнеры держали хорошую дистанцию.
Нам джаже показали кусочек комедии дель арте, причем солировыал во втором отеделении почти все время один и тот же паж. Очень артистичный.
(Потом, после общего выхода на поклоны, посмотрела его фамилию. И удивилась, и не удивилась. Боже мой! У мальчика фамилия Садовский! А ведь эта артистическая династия еще со времен М.Щепкина! Ну, может, и совпадение, но слишком он для этого совпадения плавно входит в роли.)
Никаких следов уныния и утомительных китайских церемоний.
Первое отделение мне испоганил Илья.
БОльшую часть времени он прикалывался, вертелся, тосковал, тянул рукава.
Я представляла собой помесь Медеи и Лаокоона. Навсегда благодарна мужику, сказавшему "закрой рот", потому что все второе действие мущина 8 лет сидел тихо.
Он, конечно, прикалывался. Но поскольку второе действие уже была музыка 15-18 века, более знакомая, и он узнал привычное и успокоился.
Всем понравилось ОЧЕНЬ. Причем мне так, что были сделано два вывода.
1.Выступления ансамбля буду отслеживать и еще пойду.
2.Отчасти в педагогических целях, если сложатся обстоятельства, пойдем на "Аптекаря" Гайдна. Опера комическая.
Я бы и на "Волшебную флейту" сходила еще.